帶觀眾遊歷油麻地具香港本土特色的地標,包括果欄、油麻地戲院、紅磚屋等,並體驗廟街文化。
22-23.11.2013 (五-六) 8pm
集合地點:油麻地砵蘭街/文明里休憩公園
長度:45分鐘
費用全免
報名:http://ccdcjourneytothewest.weebly.com/home.html
每次報名只限最多預留兩位,名額有限,先到先得。
請注意:所有場次已經額滿,謝謝。
查詢: 2329 7803/ [email protected]
城市當代舞蹈團 與 文化葫蘆 聯合舉辦 帶觀眾遊歷油麻地具香港本土特色的地標,包括果欄、油麻地戲院、紅磚屋等,並體驗廟街文化。 22-23.11.2013 (五-六) 8pm 集合地點:油麻地砵蘭街/文明里休憩公園 長度:45分鐘 費用全免 報名:http://ccdcjourneytothewest.weebly.com/home.html 每次報名只限最多預留兩位,名額有限,先到先得。 請注意:所有場次已經額滿,謝謝。 查詢: 2329 7803/ [email protected]
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文:陳敏兒 話咁快,《慾.望.西.九.》今天(編按:2013年11月12日)第一次連排了。 原本沒打算十一月回港,之前幾位朋友探我口風,我都說不。直至收到死黨楊春江電郵,知道他在《慾.望.西.九.》的大計和情況,本著江湖救急和貪玩的性子,話唔嫁又嫁,又趕到地球這一邊來。 Daniel 自出道就愛擒高擒低,無師自通兼擁有天生馬騮精托世身手,今次創作的意念也繼續向高空發展。我本身有點畏高,以前看著Daniel 飛簷走壁也會心跳加速,但近年為了挑戰自己,接觸日漸普遍的鋼管舞、空中舞蹈和空中瑜珈,學習了戰勝恐懼之餘,也給上半身充份體驗了「遲來的」能力鍛鍊……離地之後,就不想再下來了。 普羅大眾或對這類型的舞蹈有所誤解,會扣上色情帽子,主因是八十年代,美加的strip club 引入pole dance 作為招客綽頭,忽略了原來的技巧性。過來人都知,其實這門歷史悠久、混合雜技和體操的表演藝術,要求大量體力丶柔軟度丶耐力和技巧,初學時還要忍受「皮肉之苦」,又瘀又腫似被虐待,絕對是表演者能耐和意志的大考驗!這類被誤以為是江湖賣藝式的雜技舞蹈,現已在歐美等地,經藝術家重新打造改頭換面,再登大雅之堂。觀眾覺察到表演者高超的技巧之餘,作品的藝術性也被提升、重視。 今次在《慾.望.西.九.》中,我會施展廟街唱丶造丶念、打本色,配合來自五湖四海陣容鼎盛的另類班底,菁英雲集酒色財氣油麻地,翻天覆地載歌載舞,絕對是城中少有的Crossover! 我若不回來參與,定會後悔!>.< 你若不來看,也會後悔!:p 陳敏兒(Abby Chan)簡介 畢業於香港演藝學院主修現代舞。1991-1998年,曾任香港城市當代舞蹈團舞者,1995年獲亞洲文化協會利希慎獎學金,赴美交流。1998年與舞者楊惠美創立「雙妹嘜舞蹈劇場」,風格被喻為充滿香港本土情懷,別樹一幟的女子雙人組合。陳氏所編作品除香港以外,曾應邀於紐約、科羅拉多、悉尼、東京、首爾、台北、新加坡、廣州及巴西等地演出。陳氏分別憑《光纖纖》的編舞(2003)、《春之祭》的演出(2004)及雙妹嘜舞蹈劇場《尋找家豬的故事》的製作及籌辦「DanceWide香港/紐約舞蹈交流計劃」(2006),獲香港舞蹈聯盟頒發四項舞蹈年獎。其近作包括參與香港藝術節委約作品《野豬》,不加鎖舞踊館舞蹈連續劇《牆44》及編導演古蹟舞蹈劇《免治O孃》。 楊嘉輝(Samson),被美國有線新聞網絡環球網站CNNgo譽為“Top 20 people to watch in Hong Kong”。他創作涉獵的藝術範疇極廣,創意引領我們去敲未知之門,擅於引爆無限想像和可能性。常漫步藝廊及劇院的朋友都可能看過,他以電子聲效配合管弦樂的當代音樂作品。Samson的創作形式不拘一格,但永遠能讓舞台滿載驚嘆。 Samson 將於《慾‧望‧西‧九‧》免費加料節目環節,展示其移動媒體作品《虛席--或微妙之途》,與參與者透過 Android 裝置應用程式,用耳朵感受油麻地砵蘭街/文明里休憩處的人文景緻。除可竊聽聲音及媒體藝術家日間與街坊的神秘對話外,更需與觀眾互動及同步參與。在Samson的指引下,每人所操控的「樂器」,皆會牽一髮而動全身。Come and join us,11月22日至23日晚上8時,一起編寫本土的聲音小說吧! 集合地點:油麻地砵蘭街/文明里休憩公園 長度:30分鐘 報名:http://ccdcjourneytothewest.weebly.com/home.html 費用全免,名額有限,每人每場只限預留最多兩位,先到先得,額滿即止。 參加者須自備Android 手機及耳筒 請注意:所有場次已經額滿,謝謝。 楊嘉輝(Samson Young)簡介 楊嘉輝為美國普林斯頓大學電子音樂博士,師承電腦音樂先驅Paul Lansky。2007年楊嘉輝以裝置計劃《快樂時光》獲得首屆彭博(Bloomberg)新一代藝術家獎,自始開始活躍於音樂廳以外的藝廊、博物館、劇場等各類藝術場域。其後楊氏在歐洲最重要的媒體藝術節「奧地利媒體藝術節電子藝術大奬」(Prix Ars Electronica)中,獲頒聲音藝術榮譽獎。其他獎項包括:第十五屆日本新媒體藝節互動藝術組評審推薦獎、紐約現代音樂協會(New York Society for New Music)Brian M. Israel 獎等。2013年獲香港藝術發展局頒發媒體藝術界別「年度最佳藝術家」獎。現為香港城市大學創意媒體學院助理教授。 《慾.望.西.九.》明信片以油麻地地標作背景,把熟悉的影像投映於四位舞者身上,巧妙地營造虛實交錯的效果,亦意味舞蹈與環境的水乳交融。四款明信片現可於CCDC舞蹈中心免費索取,並陸續送抵各文化地點、油尖旺區café、畫廊或書室。敬請留意! 註:舞者:倪業升(左上)、Nataliia Bikmullina(左下)、張學良(右上)、岑智頤(右下)
文:吳文正 文化葫蘆創辦人兼項目總監 戰後的油麻地,早想洗脫煙花地之名,可惜其後不少娛樂場所相繼林立,事業更見蓬勃,這股帶有幾分綺麗的風情,由始至終,跟油麻地如影隨形,揮之不去,既有歷史的因由,也帶有一點宿命。 油麻地上海街時至今日,仍然保留不少傳統行業,其中不少更逾半世紀,甚至百年,例如百年金鋪「胡和盛」,就是區內最具歷史的老店,自1892年(清光緒十八年)已營業,經歷四代人而不衰 ; 而鄰店逾八十年歷史,以售賣馳名的星洲黑鬼油兼裙褂店「馮滿記」,都一一見證油麻地的興衰。近年隨保育文化的興起,不少民間團體都跑到油麻地,尋找昔日的文化足跡,而兩店的老闆和經理們,都毫不吝惜,與來至不同地區的訪客,分享他們生活的點滴和地區掌故,為推動本地文化,盡一份責任。 近十多年來的市區重建發展迅速,改變了不少本地社區的原貌,上海街一帶過去發展相對滯後,不少原居民仍於油麻地生活,才令不少老店得以倖存。只可惜,近三兩年來,地產市道興旺,遂令此區也出現具體急速的變化。我經常強調油麻地是碩果僅存的「老香港」,面對巨變,也徒添感慨和無何奈可。 隨著西九龍文娛中心的起動和發展,加上未來高鐵車站的落成,相信會為油麻地帶來前所未有、翻天覆地的改變。世界上不少城市,都在發展和保留之間,面對進退維谷的局面,但我始終相信,地區文化和歷史是需要幾代人的凝聚維繫沉澱出來的,只有抱著包容和尊重的態度,共同以人文精神的信念,將新與舊、中與西的種種視野,建設在社區的藍圖上。 油麻地百多年來的獨特文化氣息,得來非偶然,是數代人共同的夢和努力交織而成,他們無時無刻都熱愛和珍惜社區的一切,「人事有代謝,往事成古今」。我們仍然渴望榕樹頭下,有新一代的說書人,會為油麻地尋找過去與現在,繼續承傳和延續油麻地的傳奇色彩。(全文完) 文:和氏璧 沈樂民(Lego),鼓手音樂人,CCDC媒體實驗室Media Lab駐團聲音藝術家。他也是地道香港仔,轉數快,總會在最後一秒現身給你驚喜。Lego活躍於街頭及酒吧即興表演,也為藝人作現場伴奏,他亦喜與大大小小的舞蹈節即興「jam歌」,直言前年在香港踢躂節與日本藝術家一起創作是很暢快的經驗。下星期上演的《慾‧望‧西‧九》,Lego將會在聲光交錯之夜,執起鼓棍,分貝劃破寧靜巷弄…… 「聽過Daniel跳舞及接觸他的編舞作品都有好一段日子了,一直都很期待能與他合作,不論是音樂創作上,或是現場演出。」Lego第一句就如此說。他記得2010年以嘉賓身份到廣州參與舞蹈營,也曾與Daniel即興創作,但是時間很倉促,今回很興奮終於可參演Daniel的編舞作品《慾‧望‧西‧九》。 接著他介紹道:「梳理《慾‧望‧西‧九》意念之過程是這樣的,想有香港地道大排檔,或是七十二家房客的感覺,比較『地踎』比較草根。就好像有五個人坐在一枱食飯,互不相識,原來當中臥虎藏龍,例如其中一位平平無奇的叔叔竟是音樂大師;旁邊一個肥肥矮矮的太太又會拉小提琴……就是如此這般的概念。」筆者曾訪問Lego不下三回,每一次他都會做出很多精妙譬喻,就如同他的鼓聲往往帶種力量,且能構成豐腴的畫面印在觀眾腦海裡。問及他會於《慾‧望‧西‧九》以甚麼樂器即席表演,Lego這樣說:「我看香港風格就是拼湊混雜,在油尖旺的劏房裡你不可能見到一套很精緻亮麗的drum set、一座很貴氣的琴,所以我想到大大小小的膠桶。如果用太正統太冠冕堂皇的樂器,就很難表達香港那份草根的感覺。」 Lego將會用平時常見的Bucket Drum(他所說的膠桶)即場即興表演敲擊樂,音樂配合一大班Parkour(跑酷)飛簷走壁的挑戰極限動作。Lego形容是突破性演出,因為從未試過跟跑酷同場演出,而且還會有些動作上的互動。敲打不同節奏與拍子,滿載着地道香港情懷。敲擊的力度,也宣示本土的原始和剛烈,彷彿為跑酷和舞蹈注入更澎湃的能量。 「有些緊張,我都未做過這種風格的現場音樂,希望大家會覺得演出得意吧!」他笑說。屆時Lego將在《慾‧望‧西‧九》於觀眾間釋放敲擊力量,無所謂舞台上下的距離,相信他的音樂會令現場氣氛更亢奮激蕩。 沈樂民簡介 沈樂民從2001年起活躍於音樂界,現為自由身創作音樂人。沈氏自學不同樂器及音樂製作,曾於街頭及酒吧即興表演及為藝人作現場伴奏等,近年進行電子及實驗性音樂創作,及擔任音樂教育工作。近期編創音樂可見於舞蹈作品《逆‧轉》中的《舌尖上的靈魂》、《別有洞天》、《無休止者》、《Room 9》、舞台劇《壞人三十》、踢躂舞蹈節、廣州舞蹈節客串表演、TVB Music Cafe等。 文:和氏璧│採訪:Jacklyn Kwok 在排練室裡,Jimmy手執綢緞、懸浮在半空展現曼妙的姿態;Jensen靈巧的在空中呼拉圈打個觔斗,再來個凌空倒吊;來不及回過神來,Natasha已拖展空中一字馬,一路擺來猶如在長空滑行的燕鷗般洒落優美。空中舞蹈看起來妙不可言,事實上帶有危險性,需舞者眾多技巧。因為需要承托身體的重量,故必須在良好的健康狀況練習或表演,所以說空中舞蹈絕不容易。這天,有幸訪問到《慾‧望‧西‧九》當中出色的舞者Natasha、Jimmy 和Jensen,他們都喜歡空中舞蹈,原因則不約而同──跟芭蕾相比,這是一種很大的自由舞蹈,為他們提供了不受限制的空間跳動飛翔…… Natasha三歲習舞時已燃起對舞蹈的熱愛,其後因腳傷而與鋼管舞及空中舞結下不解緣。「之前我跳芭蕾舞時不小心扭傷腳踝,畢業後我想繼續跳舞,便嘗試不需太多腳踝壓力的鋼管舞及空中舞。」憑著這兩種舞蹈,Natasha有機會去到俄羅斯、烏克蘭、德國、港、澳門及中國內地演出,並奪得兩屆香港中國鋼管舞錦標賽冠軍殊榮,更在香港開設了自己的舞蹈工作室。追問Natasha會如何形容這種舞蹈,她拋出三個充滿衝突的詞彙:痛苦、自由、樂趣。她補充,空中舞蹈跟芭蕾相比是一種有很大自由空間的藝術,讓我可注入新動力,在無限制的空間去發揮。雖然疼痛是必然的,但只要願意讓身體帶動你的情感,隨時隨地都可以享受箇中樂趣。 來自馬來西亞的Jensen自11歲開始跳現代舞,擅長空中呼拉圈及空中絲綢舞。他指出「一個舞者單獨演出空中舞不算很有趣,因為觀眾有可能會不理解而感到沉悶,當眾多舞者一起跳空中舞才多姿多采,這種舞可與不同舞者一起表演。」至於Jimmy,他於香港城市大學畢業後,被朋友說服嘗試空中舞蹈,試了之後覺得十分有趣。Jimmy認為空中舞糅雜痛楚與優美,且需要膽量。「空中舞蹈是當代舞蹈的分流,是一個非常具有挑戰性的藝術形式。」他坦言空中舞蹈沒什麼難度,主要是看你對道具的掌握,例如繩、椅子等等,輔助配合在舞蹈上。Jimmy曾與多個專業的國際商業演出團體合作,而這些商業性演出,門票可以非常昂貴。商業節目是保守的、可預期的、主要是為了娛樂及取悅觀眾的;然而,《慾‧望‧西‧九》加入空中舞蹈元素,則是相對自由的、妙趣橫生的、意想不到的。 Natasha也寄語:「我很興奮,我希望市民不要只記得這是個精彩的表演,還對空中舞和鋼管舞留下深刻而正面的印象。」是的,空中舞和鋼管舞在許多國家如美國,是一種流行的藝術形式。兩星期後,位於油麻地砵蘭街/文明里休憩處將會舉行大型戶外多媒體環境舞蹈演出《慾‧望‧西‧九》,屆時Natasha、Jimmy和Jensen將與其他舞者渾身解數,現代舞、踢躂舞、空中舞以至鋼管舞等匯聚一堂,現場音樂、聲音裝置、光影效果及錄像投影配合各種舞蹈,只是聽到簡介已令人血脈騰漲。 三位舞者期望觀眾能與他們一起have fun,享受美麗的「西遊」晚上。 Nataliia Bikmullina(Natasha)簡介 Nataliia Bikmullina(Natasha)於烏克蘭農村出生,3歲開始已熱衷跳舞。其後取得獎學金入讀哈爾科夫國立芭蕾舞學校,並投身於哈爾科夫國家歌劇院和芭蕾舞劇院。Natasha從烏克蘭移居到香港繼續學業,熱愛鋼管舞和空中舞,於2012年成立「Natalia舞蹈工作室」。其間一直於俄羅斯、烏克蘭、德國、香港、澳門和中國大陸巡演。她是兩屆香港中國鋼管舞錦標賽藝術鋼管舞冠軍得主。 倪業升(Jensen Goi)簡介 出生於馬來西亞巴生,2010年畢業於香港演藝學院,主修中國舞,現為Viva Circus高級空中舞蹈家。倪氏屢獲殊榮,包括2007 閃耀之星才藝比賽冠軍(馬來西亞)、2010 馬來西亞Short+Sweet最佳男舞蹈員、2011馬來西亞TM Net MyFM才藝比賽冠軍及2012文化中國全球華人才藝舞蹈大賽「單、雙、三人組青少年新星一等獎」。 黃雋(Jimmy Wong)簡介 黃雋2008年畢業於香港城市大學,取得語言學學士學位。自此一直以跳舞為專業,曾與商業專業團體合作,包括Soul Rocking Nights,又於挪威郵輪上表演,更曾參演W!ldrice Singapore 2012改編自百老匯音樂劇的La Cage、香港藝術節與新西蘭合作的World of Wearableart、2011年Gateway Entertainment Singapore主辦的魔術表演Vision、2008至2010年香港迪士尼樂園的獅子王Festival of the Lion King 及Golden Mickey's等。近年開始在柏林和多倫多進行空中藝術訓練,希望能以此獨特的表演藝術形式,與世界各地的觀眾分享。 《慾‧望‧西‧九》編舞楊春江、聯合編舞(踢躂舞)陳敏兒,以及監製黃國威日前接受RTHK第五台《新文化運動》主持鍾傑良、黃懿雯訪問,暢談《慾‧望‧西‧九》的精彩內容。訪問會於今晚9至10時播出,密切留意喇!
© 攝影:香港電台 |